Singin' in the Rain / The Muny 2018 Meetmeatthemuny, CC BY-SA 4.0

Musikaalit tietokilpailu

Testaa tietosi musikaaleista ja elokuvamusikaaleista

Tervetuloa musikaaleja käsittelevään tietovisaan, joka on jännittävä matka sekä näyttämö- että valkokangasmusikaalien sykähdyttäviin kohokohtiin ja sielukkaisiin alamäihin! Tämä tietokilpailu on sinua varten, hyräilitpä sitten Broadwayn ajattomia säveliä tai naputit jalkojasi elokuvamusikaalien tahtiin.

Kysymykset kattavat teatterin kultakauden nykyajan elokuvaspektaakkeliin, ja testaamme tietämyksesi kaikesta klassisista show-melodioista ja ikonisista esityksistä kulissien takana tapahtuviin tietoihin.

Nosta siis esirippu ylös ja anna valokeilan loistaa alaspäin - on aika nähdä, pystytkö nousemaan näyttämön keskipisteeseen ja saamaan seisovia aplodeja parhaassa musikaalivisassamme. Oletko valmis astumaan maailmaan, jossa draama kohtaa melodian? Aloitetaan!

Aloita musikaalivisa

Kysymyksiä ja vastauksia ikonisista musikaaleista

• Minä vuonna "Oopperan kummitus" sai ensi-iltansa Broadwaylla?

  Andrew Lloyd Webberin musikaalin mestariteos "The Phantom of the Opera" valloitti Broadwayn yleisön ensimmäisen kerran vuonna 1988. Se on tunnettu upeista maisemistaan, kiehtovasta rakkaustarinastaan ja unohtumattomasta musiikistaan, ja siitä tuli nopeasti yksi Broadwayn historian pitkäikäisimmistä esityksistä. Sen ensi-ilta Majestic-teatterissa merkitsi merkittävää hetkeä musiikkiteatterissa, ja se lumosi yleisön maailmanlaajuisesti vuosikymmenien ajan.

  • 1988
  • 1986
  • 1990
  • 1984

• Kuka kirjoitti alkuperäisen romaanin, johon "Les Misérables" perustuu?

  Ikoninen musikaali "Les Misérables" perustuu Victor Hugon kirjoittamaan samannimiseen romaaniin. Vuonna 1862 julkaistu Hugon mestariteos syventyy oikeudenmukaisuuden, moraalin ja lunastuksen teemoihin 1800-luvun Ranskan myrskyisässä ympäristössä. Pariisissa vuonna 1980 ensiesityksensä saanut musikaali herättää romaanin monimutkaiset hahmot ja heidän koskettavat tarinansa taitavasti henkiin voimakkaan musiikin ja sanoitusten avulla. Tästä sovituksesta on tullut yksi maailman tunnetuimmista musikaaleista, joka esittelee Hugon pysyvää tarinaa taistelusta ja inhimillisestä hengestä.

  • Victor Hugo
  • Alexandre Dumas
  • Charles Dickens
  • Gustave Flaubert

• Kuka sävelsi Catsin musiikin?

  Ikoninen musikaali "Cats" on Andrew Lloyd Webberin musiikkineron ansiota, joka on säveltänyt sen unohtumattoman musiikin. Lontoossa vuonna 1981 ensi-iltansa saanut Cats perustuu T.S. Eliotin teokseen "Old Possum's Book of Practical Cats". Webberin sävellykset, mukaan lukien ajaton kappale Memory, ovat tehneet Catsista yhden West Endin ja Broadwayn historian pitkäikäisimmistä ja arvostetuimmista musikaaleista, ja ne ovat osoitus Webberin vertaansa vailla olevasta kyvystä vangita tunteet ja tarina musiikin avulla.

  • Andrew Lloyd Webber
  • Stephen Sondheim
  • Claude-Michel Schönberg
  • Tim Rice

• Mihin maanosaan Leijonakuningas-musikaali sijoittuu?

  "Leijonakuningas-musikaali, joka on tunnettu upeasta visuaalisesta ilmeestään, Elton Johnin ja Tim Ricen mukaansatempaavasta musiikista ja uraauurtavasta nukketeatteritaiteesta, upottaa yleisön Afrikan laajoille savanneille. Musikaali seuraa Simban, nuoren leijonaprinssi Simban matkaa, joka pyrkii takaisin valtaistuimelle isänsä Mufasan menetettyä järkyttävän isänsä. Musikaali avautuu yksityiskohtaisesti kuvattujen afrikkalaisten maisemien keskellä. Se syventyy syvällisiin teemoihin vastuusta, lunastuksesta ja elämän kiertokulusta, ja se on syvästi koskettava kokemus yleisölle ympäri maailmaa.

  • Afrikka
  • Eurooppa
  • Pohjois-Amerikka
  • Aasia

• Mikä on "Singin' in the Rain" -elokuvan tapahtumapaikka?

  "Singin' in the Rain" sijoittuu Hollywoodiin 1920-luvun loppupuolelle, käänteentekevään aikaan, jolloin elokuvateollisuus oli siirtymässä mykkäelokuvista "äänielokuviin". Tässä klassisessa musiikkikomediassa syvennytään haasteisiin ja koomisiin onnettomuuksiin, joita syntyy, kun kuvitteellinen elokuvastudio selviytyy äänentoiston käyttöönottoon liittyvistä teknisistä ja taiteellisista mullistuksista. Tarina keskittyy suosittuun mykkäelokuvanäyttelijään ja hänen näyttelijätovereihinsa, jotka valmistautuvat tuottamaan ensimmäisen puhuvan elokuvansa. Mieleenpainuvien laulujen, eloisien tanssikohtausten ja runsaan huumorin avulla Singin' in the Rain vangitsee tämän elokuvahistorian mullistavan aikakauden ytimen.

  • Hollywood 1920-luvun lopulla
  • New York 1930-luvun alussa
  • Pariisi 1920-luvulla
  • Lontoo 1940-luvun alussa

• Mitkä kaksi kilpailevaa jengiä ovat keskeisiä West Side Storyn juonen kannalta?

  Leonard Bernsteinin ja Stephen Sondheimin ajattoman musikaalin "West Side Story" tapahtumapaikkana on rasistisesti latautunut versio New York Citystä 1950-luvulla. Tarina on nykyaikainen uudelleenkerronta Shakespearen "Romeosta ja Juliasta", ja siinä keskitytään kahden katujengin - valkoisen Jets-jengin ja puertoricolaisen Sharks-jengin - väliseen kiivaaseen kilpailuun. Entisen Jet-jengin Tonyn ja Shark-jengin siskon Marian traaginen rakkaustarina kehittyy näiden kahden jengin välisen jännitteen ja taistelujen kiihtyessä, ja siinä käsitellään rakkauden, ennakkoluulojen ja identiteetin etsimisen teemoja.

  • Jets ja Sharks
  • Capuletit ja Montagetit
  • Greasers ja Socs
  • Bloods ja Crips

• Minkä yhtyeen kappaleita kuullaan "Mamma Mia!" -elokuvassa?

  "Mamma Mia!" on riemukas musikaali, joka rakentuu legendaarisen ruotsalaisen popyhtyeen ABBA:n ajattomien laulujen ympärille. Musikaalin juoni kietoutuu ABBA:n hitteihin, kuten klassikoihin "Dancing Queen", "S.O.S." ja itse "Mamma Mia", ja kertoo tarinan nuoren naisen pyrkimyksestä selvittää isänsä henkilöllisyys häiden aattona. Musikaali, joka sijoittuu viehättävälle kreikkalaiselle saarelle, on lumonnut yleisön ympäri maailmaa tarttuvilla sävelillään, lämmittävällä tarinallaan ja ABBA:n musiikin nostalgisella vetovoimalla.

  • ABBA
  • Beatles
  • Queen
  • Fleetwood Mac

• Mitä epidemian taustaa "Rent" tutkii?

  "Rent" on voimakas ja koskettava musikaali, joka sijoittuu New Yorkin East Villageen 1980-luvun lopulla ja 1990-luvun alussa. Se käsittelee taiteilijoiden ja muusikoiden elämää, jotka kamppailevat HIV/AIDS-epidemian varjossa. Jonathan Larsonin säveltämässä ja sanoittamassa "Rentissä" käsitellään rakkautta, menetystä, toivoa ja kestävyyttä, ja se tarjoaa raa'an ja tunteikkaan kuvauksen hivin/aidsin vaikutuksesta tiiviisti yhteenliittyneeseen yhteisöön. Musikaali on saanut kiitosta sydämellisestä tarinankerronnastaan ja kyvystään valottaa epidemian uhrien kohtaamia haasteita.

  • HIV/AIDS-epidemia
  • Tuberkuloosin puhkeaminen
  • Espanjan influenssapandemia
  • Polioepidemia

• Mikä on "Chicagon" keskeinen teema?

  "Chicago" syventyy maineeseen ja julkkiskulttuurin korruptoivaan vaikutukseen oikeuslaitoksessa 1920-luvun elävässä ympäristössä. Se kertoo Roxie Hartista ja Velma Kellystä, kahdesta naisesta, joista tulee mediasensaatioita samalla kun heitä syytetään murhasta. Häikäisevien esitysten ja purevan käsikirjoituksen avulla musikaali tarkastelee, miten julkista kuvaa on helppo manipuloida ja miten julkisuuden tavoittelu voi jättää varjoonsa moraalisen koskemattomuuden. Kanderin ja Ebbin ikoninen musiikki täydentää tätä synkkää satiiria ja tekee "Chicagosta" ajattoman pohdinnan amerikkalaisesta oikeusjärjestelmästä ja julkisuuden huumaavista vaikutuksista.

  • Julkisuuskulttuuri ja oikeudellinen korruptio
  • Amerikkalaisen unelman tavoittelu ja sen seuraukset
  • Rakkauden ja petoksen monimutkaisuus vastoinkäymisten aikana.
  • Ystävyys ja kilpailu

• Kuka on "Wicked" -elokuvan alkuperäisen kirjan kirjoittaja?

  "Wicked", lumoava musikaali, joka kertoo tarinan Ozin noidista ennen Dorothyn saapumista, perustuu romaaniin "Wicked": The Life and Times of the Wicked Witch of the West", jonka on kirjoittanut Gregory Maguire. Maguiren romaani kuvittelee Ozin maan uudestaan ja tarjoaa monimutkaisen taustatarinan ja syvemmän moraalisen kertomuksen hyvän ja pahan luonteesta Elphaban, tulevan Lännen pahan noidan, ja Glindan, hyvän noidan, elämän kautta. Musikaalisovitusta on ylistetty sen monimutkaisesta juonesta, dynaamisista hahmoista ja voimakkaasta musiikista.

  • Gregory Maguire
  • J.K. Rowling
  • Neil Gaiman
  • Stephen King

• Mille vuosikymmenelle Hairspray sijoittuu?

  "Hairspray" on eläväinen ja energinen musikaali, joka sijoittuu 1960-luvulle, tarkemmin sanottuna vuoden 1962 Baltimoreen. Se keskittyy Tracy Turnbladiin, rohkeaan teini-ikäiseen, jolla on suuret unelmat ja vielä suuremmat hiukset ja joka haaveilee tanssimisesta paikallisessa tv-tanssiohjelmassa "The Corny Collins Show". Saavuttaessaan kuuluisuutta Tracy ryhtyy ajamaan rotuintegraatiota ohjelmassa ja haastamaan tuon ajan yhteiskunnallisia normeja. Hairspray" vangitsee 1960-luvun hengen ja yhteiskunnalliset liikkeet tarttuvilla lauluilla ja sydämellisellä sanomalla osallisuudesta ja hyväksymisestä.

  • 1960s
  • 1950s
  • 1970s
  • 1980s

• Minkä lukion ympärille "Grease" sijoittuu?

  "Grease" on klassinen lukiomusikaali, joka sijoittuu kuvitteelliseen Rydell High Schooliin. Tässä ikonisessa musikaalissa seurataan greaser Danny Zukon ja kaupungin uuden suloisen tytön Sandy Olssonin välistä romanssia 1950-luvun rock 'n' roll -kulttuurin taustalla. Grease käsittelee tarttuvien kappaleiden ja dynaamisten tanssinumeroiden avulla ystävyyttä, teinikapinaa ja lukioelämän koettelemuksia. Musikaalista on tullut kulttuurinen merkkiteos, joka edustaa 1950-luvun amerikkalaisen lukiokokemuksen nostalgiaa ja energiaa.

  • Rydell High School
  • McKinley High School
  • East High School
  • North Shore High School

• Mikä on ensimmäinen laulu, joka lauletaan elokuvassa "Annie"?

  "Annie"-elokuvasovituksessa alkulaulu antaa sävyn koko tarinalle, sillä se johdattaa katsojat välittömästi päähenkilön ja hänen kanssaan elävien orpojen maailmaan. Tämä laulu on ratkaiseva, sillä se kiteyttää Annien ja hänen ystäviensä kaipuun, kestävyyden ja lannistumattoman hengen ja pohjustaa toivon ja sinnikkyyden teemoja, joita käsitellään koko elokuvan ajan. Ensimmäisenä musiikkinumerona se toimii voimakkaana johdantona hahmoihin ja heidän olosuhteisiinsa.

  • Ehkä
  • It's the Hard Knock Life
  • Tomorrow
  • Et ole koskaan täysin pukeutunut ilman hymyä -

• Mihin aikakauteen Cabaret sijoittuu?

  "Cabaret sijoittuu 1930-luvun alun (1929-1930) elinvoimaiseen ja myrskyisään Berliiniin, ja se tarjoaa katsauksen Kit Kat Clubin asiakkaiden ja esiintyjien elämään natsipuolueen nousun keskellä. Amerikkalaisen kirjailijan Cliff Bradshaw'n ja hänen suhteensa englantilaiseen kabaree-esiintyjään Sally Bowlesiin kautta musikaali tarkastelee poliittisen apatian, kulttuurisen rappion ja totalitarismin uhkaavan uhan teemoja. Aikakauden vastakkaiset elementit, taiteelliset innovaatiot ja poliittiset levottomuudet, luovat kiehtovan taustan tälle ikoniselle musikaalille.

  • 1930s
  • 1920s
  • 1940s
  • 1950s

• Kuka on "Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Streetin demoninen parturi" -musikaalin todellinen pahis?

  "Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street" -elokuvassa uhrin ja roiston välinen raja hämärtyy taidokkaasti, mikä haastaa katsojat pohtimaan moraalin, koston ja oikeuden syvempiä teemoja. Vaikka Sweeney Todd syyllistyy synkissä kostonhimoissaan hirvittäviin tekoihin, tarinan traagiset tapahtumat saavat alkunsa tuomari Turpinin korruptoituneisuudesta, vallan väärinkäytöstä ja Toddin (silloisen Benjamin Barkerin) aiheettomasta vangitsemisesta. Turpinin himon ja ahneuden ajamat teot tuhoavat Toddin elämän ja perheen, mikä saa aikaan Toddin kostonhimoisen muodonmuutoksen. Tämä hahmojen ja motiivien monimutkainen vuorovaikutus kutsuu katsojat pohtimaan konnuuden todellista olemusta moraalisen epäselvyyden läpitunkemassa maailmassa.

  • Tuomari Turpin
  • Sweeney Todd
  • Rouva Lovett
  • Beadle Bamford

• Kuka oli Argentiinan ensimmäinen nainen, johon "Evita" perustuu?

  "Evita" on mukaansatempaava musikaali, joka kertoo Argentiinan karismaattisen ja vaikutusvaltaisen ensimmäisen naisen Eva Perónin elämästä. Köyhyyteen syntyneen Eva Duarten huima nousu valtaan presidentti Juan Perónin vaimona on tarina kunnianhimosta, glamourista ja poliittisesta älystä. Musikaali tutkii Evan monitahoista perintöä köyhien puolustajana ja kiistanalaisena hahmona voimakkaiden hymnien, kuten "Don't Cry for Me Argentina", kautta. Hänen elämäntarinansa näyttelijättärestä poliittiseksi mahtimieheksi on kiehtonut yleisöä ympäri maailmaa, mikä tekee Evitasta musikaaliteatterin merkkiteoksen.

  • Eva Perón
  • Isabel "Evita" Perón
  • Cristina Fernández de Kirchner
  • Maria Eva Duarte

• Mistä tosielämän musiikkiryhmästä "Jersey Boys" kertoo?

  "Jersey Boys" on sähköistävä musiikkielämäkerta, joka kertoo Frankie Valli and The Four Seasons -yhtyeestä, joka oli yksi 1960-luvun menestyneimmistä popmusiikkiryhmistä. New Jerseystä kotoisin oleva yhtye tunnettiin omaleimaisista harmonioistaan ja klassikkohiteistään, kuten "Sherry", "Big Girls Don't Cry" ja "Walk Like a Man". Musikaali syventyy yhtyeen jäsenten kohtaamiin henkilökohtaisiin ja ammatillisiin haasteisiin ja esittelee heidän matkaansa työläislähtöisestä alkuajasta kansainväliseen tähteyteen. "Jersey Boys" tarjoaa kiehtovan katsauksen musiikkiin ja miehiin, jotka ovat ajattomien, sukupolven määrittäneiden kappaleiden takana.

  • The Four Seasons
  • The Drifters
  • The Temptations
  • The Monkees

• Mikä on "My Fair Ladyn" päähenkilön nimi?

  "My Fair Lady", George Bernard Shaw'n "Pygmalionin" klassinen musikaalisovitus, pyörii Eliza Doolittlen muodonmuutoksen ympärillä. Paksulla aksentilla ja karkeilla käytöstavoilla varustettu cockney-kukkatyttö Eliza joutuu professori Henry Higginsin ja eversti Pickeringin välisen vedonlyönnin kohteeksi, sillä he uskovat voivansa opettaa Elizan puhumaan ja käyttäytymään kuin hienostunut seurapiirileidi. I Could Have Danced All Nightin ja The Rain in Spainin kaltaisten ikimuistoisten laulujen kautta Elizan matka Lontoon kaduilta yläluokan seurapiireihin tuo esiin identiteettiä, luokkaa ja kielen voimaa koskevia teemoja ja tekee hänestä yhden musiikkiteatterin rakastetuimmista sankarittarista.

  • Eliza Doolittle
  • Elaine Dobbs
  • Emma Hamilton
  • Eleanor Rigby

• Mistä perheestä "The Sound of Music" kertoo tarinan?

  "The Sound of Music" kertoo von Trappin perheestä, musikaalitaloudesta, joka valloitti yleisön sydämet kaikkialla maailmassa. Toisen maailmansodan kynnyksellä Itävallassa tapahtuva musikaali seuraa Mariaa, nuorta ja temperamenttista kotiopettajatarta, joka tuo musiikin ja ilon takaisin leskeksi jääneen kapteeni von Trappin ja hänen seitsemän lapsensa elämään. Von Trappien matka tiukan kurin elämästä rakkauden ja harmonian elämään, joka huipentuu heidän uskaliaaseen pakoonsa natsien miehittämästä Itävallasta, on osoitus perheen ja laulun voimasta.

  • Von Trappin perhe
  • Mozartin perhe
  • Straussin perhe
  • Beethovenin perhe

• Mikä on "A Chorus Line" -elokuvan ensisijainen tapahtumapaikka?

  "A Chorus Line" sijoittuu Broadway-teatterin paljaalle näyttämölle uuden musikaalin koe-esiintymisen aikana. Tämä uraauurtava show tarjoaa välähdyksen koe-esiintyvien tanssijoiden henkilökohtaisesta elämästä, unelmista ja kamppailusta, sillä jokainen heistä kilpailee himoitusta paikasta kuorolinjoukossa. Innovatiivisen konseptinsa ja emotionaalisen syvällisyytensä ansiosta "A Chorus Line" käsittelee kunnianhimoa, identiteettiä ja esittävän taiteen alan realiteetteja, mikä tekee siitä maamerkkimusikaalin, joka puhuttelee kaikkia niitä, jotka ovat joskus laittaneet kaiken peliin unelmansa eteen.

  • Broadwayn teatteri koe-esiintymisen aikana
  • Tanssistudio New Yorkissa
  • Lukion auditorio
  • Jazzklubi Chicagossa

• Kuka ohjasi "La La Landin"?

  Damien Chazelle ohjasi "La La Landin", joka on häikäisevä kunnianosoitus klassisille Hollywood-musikaaleille. Elokuva kertoo tarinan jazzmuusikosta ja aloittelevasta näyttelijättärestä, jotka tapaavat ja rakastuvat Los Angelesissa ja tavoittelevat unelmiaan viihdeteollisuuden ylä- ja alamäkien keskellä. Upeasta elokuvamateriaalistaan, innovatiivisista musiikkikohtauksistaan ja koskettavasta kerronnastaan tunnettu "La La Land" vangitsee kunnianhimon, romantiikan ja unelmien tavoittelun katkeransuloisen todellisuuden hengen. Chazellen ohjausta on ylistetty siitä, että se on elvyttänyt musikaalilajin modernille yleisölle.

  • Damien Chazelle
  • Steven Spielberg
  • Quentin Tarantino
  • Wes Anderson

• Mikä on "Moulin Rouge!" -elokuvan ainoa alkuperäinen kappale?

  "Moulin Rouge!" -elokuvassa "Come What May" erottuu ainoana alkuperäiskappaleena soundtrackin joukosta, joka on täynnä näyttäviä covereita ja medleytä tunnetuista kappaleista. Tämä kappale on elokuvan keskeinen hetki, ja sen esittävät kauniisti Nicole Kidman ja Ewan McGregor, jotka näyttelevät rakastavaisia Satinea ja Christiania. "Come What May" symboloi heidän horjumatonta rakkauttaan ja sitoutumistaan toisiinsa Moulin Rougen ylenpalttisen mutta myrskyisän maailman taustalla. Sen sisällyttäminen ainoana alkuperäiskappaleena korostaa sen merkitystä elokuvan kerronnassa ja on osoitus rakkauden kestävästä voimasta.

  • Tulee mitä tulee
  • One Day I'll Fly Away
  • Your Song
  • Nature Boy

• Kenestä The Greatest Showman -elämäkerrallinen musikaali kertoo?

  "The Greatest Showman" on elämäkerrallinen musikaali, joka on saanut inspiraationsa Barnum & Bailey -sirkuksen perustaneen visionäärisen showmiehen P.T. Barnumin elämästä. Elokuva juhlistaa Barnumin kykyä muuttaa mielikuvitukselliset ideansa näyttäväksi viihdekokemukseksi ja esitellä maailmalle show'n, jollaista ei ole ennen nähty. Elokuva käsittelee kunnianhimoa, mielikuvitusta ja osallisuutta ja osoittaa, miten Barnumin innovatiiviset ideat ja karismaattinen johtajuus muuttivat viihdettä ja jättivät pysyvän perinnön sirkusalalle. "The Greatest Showman kunnioittaa Barnumin henkeä ja kuvaa hänen matkaansa köyhyydestä kuuluisuuteen maailman suurimman show'n luomisen kautta.

  • P.T. Barnum
  • Houdini
  • Charlie Chaplin
  • Thomas Edison

• Millainen poliittinen tausta luo näyttämön "Cabaret'lle"?

  "Cabaret sijoittuu Berliinin poliittisesti jännittyneeseen ilmapiiriin 1930-luvun alussa, juuri kun Weimarin tasavalta on murenemassa ja natsipuolue alkaa nousta valtaan. Tämä kriittinen historiallinen konteksti kehystää tarinaa, joka kehittyy rähjäisessä Kit Kat Klubissa, jossa hahmot etsivät turvaa dekadentista yöelämästä välittämättä tai välinpitämättöminä lähestyvästä poliittisesta kuohunnasta. Musikaali asettaa vastakkain klubin esiintyjien ja asiakkaiden eloisan ja huolettoman hengen ja kasvavan fasismin varjon, ja siinä tarkastellaan eskapismin, poliittisen apatian ja yhteiskunnallisten muutosten huomiotta jättämisen seurauksia. Cabaret tarjoaa kiehtovan kerrontansa ja mieleenpainuvan musiikkinsa kautta koskettavan kommentin aikakauden sosiaalipoliittisesta ilmapiiristä.

  • Natsipuolueen nousu Saksassa
  • Ensimmäisen maailmansodan jälkiseuraukset Euroopassa.
  • Ranskan vallankumous
  • Berliinin muurin murtuminen

• Kuka ohjasi vuonna 2021 valmistuneen West Side Story -elokuvan?

  "West Side Storyn" vuoden 2021 sovituksen ohjasi legendaarinen elokuvantekijä Steven Spielberg. Visionäärisestä tarinankerronnastaan ja dynaamisesta ohjaustyylistään tunnettu Spielberg toi tähän rakastettuun musikaaliin uuden näkökulman pysyen kuitenkin uskollisena sen alkuperäisille teemoille, jotka liittyvät rakkauteen, kilpailuun ja kuulumisen etsimiseen. Sovituksellaan Spielberg luo uudenlaisen klassisen tarinan Jetsistä ja Sharksista, kahdesta kilpailevasta jengistä 1950-luvun New Yorkissa, ja niiden väliin jäävistä rakastavaisista tähdistä, ja tarjoaa voimakkaan ja visuaalisesti upean elokuvakokemuksen, joka herättää vastakaikua nykyajan katsojissa.

  • Steven Spielberg
  • Martin Scorsese
  • Quentin Tarantino
  • Christopher Nolan

• Kuka näytteli alkuperäistä Mary Poppinsia elokuvassa?

  Alkuperäisessä, vuonna 1964 ilmestyneessä Mary Poppins -elokuvassa Julie Andrews näytteli lähes täydellisen lastenhoitajan roolia. Andrewsin rooli Mary Poppinsina on ikoninen, sillä hän toi hahmoon lämpöä, nokkeluutta ja ripauksen taikaa, ja hänen suorituksensa toi hänelle parhaan naispääosan Oscar-palkinnon. Elokuvassa yhdistyvät elävä toiminta ja animaatio, ja se esittelee Mary Poppanen seikkailuja Banksin perheen kanssa Lontoossa. Andrewsin esitys, johon kuuluu muun muassa sellaisten laulujen kuin "Supercalifragilisticexpialidocious" ja "A Spoonful of Sugar" esittäminen, on tehnyt hänestä hahmon synonyymin, ja hän on jättänyt pysyvän vaikutuksen sekä lajityyppiin että yleisöön maailmanlaajuisesti.

  • Julie Andrews
  • Audrey Hepburn
  • Debbie Reynolds
  • Elizabeth Taylor

• Kuka ohjasi elokuvan "Dancer in the Dark"?

  "Dancer in the Dark" on kriitikoiden ylistämä elokuva, joka sekoittaa draaman ja musikaalin elementtejä ja joka tunnetaan emotionaalisesta syvyydestään ja innovatiivisesta tarinankerronnastaan. Lars von Trierin ohjaamaa elokuvaa tähdittää islantilainen laulaja Björk tšekkiläisenä maahanmuuttajana ja yksinhuoltajaäitinä, joka työskentelee tehtaassa Amerikan maaseudulla. Hänen elämäänsä leimaavat vastoinkäymiset ja rappeuttava silmäsairaus, jonka hän pelkää periytyvän hänen pojalleen. Intohimonsa musikaaleihin kautta Selma löytää pakopaikan synkästä todellisuudestaan. Elokuvan ainutlaatuinen lähestymistapa, jossa karu kerronta yhdistyy musikaalijaksoihin, on osoitus von Trierin omaleimaisesta näkemyksestä, ja se on jättänyt pysyvän vaikutuksen niin yleisöön kuin kriitikoihinkin.

  • Lars von Trier
  • David Lynch
  • Wes Anderson
  • Michael Haneke

• Kuka loi musikaalin "Hamilton"?

  Lin-Manuel Miranda on luonut vallankumouksellisen musikaalin "Hamilton", jossa yhdistyvät Yhdysvaltain perustajan Alexander Hamiltonin tarina ja hiphopin, R&B:n, popin ja perinteisten showmusiikkien elinvoimainen musiikki. Miranda ei ainoastaan luonut ja kirjoittanut musikaalia, vaan myös näytteli alun perin nimiroolin. Hänen innovatiivinen lähestymistapansa tarinankerrontaan muutti historiallisen kertomuksen nykyaikaiseksi kulttuuri-ilmiöksi ja teki Amerikan varhaisvuosien monimutkaisista tarinoista helposti lähestyttäviä ja kiehtovia nykyaikaiselle yleisölle. "Hamilton on saanut laajaa suosiota luovuudestaan, syvällisyydestään ja kyvystään vangita yleisö dynaamisella historiankuvauksellaan.

  • Lin-Manuel Miranda
  • Andrew Lloyd Webber
  • Stephen Sondheim
  • Jonathan Larson

• Mitkä satuhahmot esiintyvät "Into the Woodsissa"?

  "Into the Woods on ainutlaatuinen musikaali, jossa kietoutuvat yhteen useiden Grimmin veljesten satuhahmojen tarinat, kuten Tuhkimo, Punahilkka, Jack (Jack and the Beanstalkista) ja Rapunzel. Tarinassa seurataan leipuria ja hänen vaimoaan, jotka haluavat perustaa perheen, mutta joutuvat noidan kiroamiksi. Kun he lähtevät metsään murtamaan kirousta, heidän polkunsa risteävät satuhahmojen kanssa, joista kukin tavoittelee omia toiveitaan. Stephen Sondheimin musiikki ja James Lapinen kirja tutkivat luovasti hahmojen toiveiden ja etsintöjen seurauksia ja tarjoavat hienostuneen näkemyksen näistä klassisista saduista ja ajatuksesta, että "onnellisina elämänsä loppuun asti" ei ehkä olekaan niin yksinkertaista kuin miltä se näyttää.

  • Tuhkimo, Punahilkka, Jack, Tähkäpää, Rapunzel
  • Lumikki, Prinsessa Ruusunen, Hannu ja Kerttu.
  • Pieni merenneito, Kaunotar, hirviö, Aladdin
  • Peter Pan, Wendy, Liisa, Hullu Hattutäti...

• Mihin Jeesuksen elämänvaiheeseen "Jesus Christ Superstar" keskittyy?

  Andrew Lloyd Webberin ja Tim Ricen uraauurtava rock-ooppera "Jesus Christ Superstar" keskittyy Jeesuksen Kristuksen elämän myrskyisään viimeiseen viikkoon. Musikaali kuvaa valloittavan rock-partituurinsa ja sanoitustensa avulla keskeisiä tapahtumia, jotka johtavat Jeesuksen ristiinnaulitsemiseen, ja tutkii Jeesuksen, Juudas Iskariotin ja Maria Magdaleenan välistä monimutkaista dynamiikkaa. Muinaisen Jerusalemin historiallista taustaa vasten "Jesus Christ Superstar" tarjoaa modernin näkemyksen petoksesta, hengellisestä uskosta ja lunastuksen etsimisestä ja kutsuu yleisön tarkastelemaan ikuista tarinaa uudelleen nykyajan näkökulmasta. Tämä rohkea uudelleentulkinta on vakiinnuttanut sen aseman musiikkiteatterin merkkipaaluna.

  • Hänen viime viikolla
  • Hänen varhaislapsuutensa
  • Palvelutyön vuodet
  • Hänen kuolemansa ja ylösnousemuksensa

Kuva on otettu Rent-esityksen aikana vuonna 1996. Kuvassa on näytelmän alkuperäinen näyttelijäkaarti La Vie Bohème -kappaleen aikana. Joan Marcus, CC BY-SA 4.0.

Musikaalien historia

Musiikkiteatterin juuret juontavat juurensa 1800-luvulle, jolloin oopperan, klassisen musiikin ja populaariteatterin elementtejä sekoitettiin ainutlaatuisen tarinankerronnan muodon luomiseksi. Ensimmäinen merkittävä virstanpylväs musikaalien kehityksessä oli vuonna 1866 New Yorkissa esitetty "The Black Crook ", jossa yhdistettiin draamaa ja musiikkinumeroita, mikä loi pohjan tuleville musikaaleille. Laji kehittyi 1800-luvun lopulla ja 1900-luvun alussa Gilbertin ja Sullivanin operettien myötä, jotka tunnettiin nokkelista dialogeistaan ja tarttuvista sävelmistään.

1920- ja 1930-luvut olivat musiikkiteatterin kulta-aikaa, ja Broadway nousi musikaali-innovaatioiden keskukseksi. Show Boatin kaltaiset esitykset vuonna 1927 mullistivat musiikkiteatterin yhdistämällä tarinan musiikkiin, sanoituksiin ja tanssiin. Tänä aikakautena nousivat myös Cole Porterin, George Gershwinin ja Irving Berlinin kaltaiset säveltäjät, joilla oli keskeinen rooli amerikkalaisen musikaalimaiseman muokkaamisessa.

Toisen maailmansodan jälkeen musikaalilajin uusi kulta-aika alkoi, ja Rodgersin ja Hammersteinin Oklahoma! (1943) kaltaiset merkkiteokset asettivat uudet standardit kerronnan syvyydelle ja musiikin integroinnille. 1950- ja 1960-luvuilla luotiin ikonisia esityksiä, kuten "West Side Story", "My Fair Lady" ja "Sound of Music ", joissa oli monimutkaisia hahmoja ja taidokkaita lavastuksia.

1900-luvun loppupuolella ja 2000-luvun alussa on nähty musikaaleja, joissa on käsitelty erilaisia teemoja ja musiikkityylejä, rockoopperasta "Rent " aina hiphop-vaikutteiseen "Hamiltoniin ". Teknologian kehitys on myös muuttanut tuotantosuunnittelua, mikä on tehnyt nykyaikaisista musikaaleista entistä monimutkaisempia ja visuaalisesti kiehtovampia. Nykyään musiikkiteatteri on edelleen dynaaminen ja vaikutusvaltainen taidemuoto, joka heijastaa ja muokkaa kulttuurisia ja yhteiskunnallisia suuntauksia.

Parhaat musikaalit

Musiikkiteatterin panteonissa on useita esityksiä, jotka erottuvat edukseen vaikutustensa, pitkäikäisyytensä ja kriitikoiden suosionsa ansiosta. " The Phantom of the Opera, jonka musiikin on kirjoittanut Andrew Lloyd Webber ja sanat Charles Hart, on Broadwayn historian pisimpään jatkunut esitys, joka on lumonnut yleisön ympäri maailmaa kummitusromantiikallaan ja upeilla tuotantoarvoillaan vuonna 1986 tapahtuneesta ensiesityksestään lähtien. Victor Hugon romaanista muokattu "Les Misérables " on lumonnut yleisön vuodesta 1985 lähtien eeppisellä kertomuksellaan lunastuksesta ja vallankumouksesta, josta on tullut maailmanlaajuinen ilmiö ja yksi kaikkien aikojen rakastetuimmista musikaaleista.

Lin-Manuel Mirandan luoma"Hamilton " on Broadway-debyyttinsä jälkeen vuonna 2015 määritellyt modernin musiikkiteatterin uudelleen, sillä se on sekoittanut hiphopia ja historiallista kerrontaa kertoakseen amerikkalaisen perustajan Alexander Hamiltonin tarinan. Sen innovatiivinen musiikki, monipuolinen näyttelijäkaarti ja syvällinen tarinankerronta ovat tuoneet sille lukuisia palkintoja ja uraauurtavan aseman genressä. " West Side Story , jonka musiikin on kirjoittanut Leonard Bernstein ja sanat Stephen Sondheim, sai ensi-iltansa vuonna 1957, ja se on edelleen merkittävä musikaali hienostuneen musiikkinsa, monimutkaisten tanssikohtaustensa ja New Yorkin jengisodan kulisseissa tapahtuvan Romeon ja Julian koskettavan uudelleenkertomuksen vuoksi.

Muita merkittäviä mainintoja on "Rent", Jonathan Larsonin rockooppera elämästä ja rakkaudesta HIV/AIDS-epidemian varjossa, joka on koskettanut sydämiä vuoden 1996 ensi-illastaan lähtien raa'alla, aidolla kerronnallaan ja mieleenpainuvilla lauluillaan. "Wicked", joka kertoo kertomatta jääneen tarinan Ozin noidista, on uhmannut painovoimaa vuodesta 2003 lähtien voimakkailla laulusuorituksillaan ja visuaalisesti upealla tuotannollaan. Muun muassa nämä musikaalit eivät ole ainoastaan määritelleet lajityyppiä, vaan ne ovat myös jättäneet lähtemättömän jäljen kulttuurimaisemaan ja inspiroivat yhä uusia sukupolvia teatterin kävijöitä ja esiintyjiä.

Parhaat elokuvamusikaalit

Elokuvamusikaalit ovat lumonneet yleisön siitä lähtien, kun ääni tuli elokuviin, ja niissä yhdistyvät kiehtova tarina, mukaansatempaava musiikki ja koreografia. "Gene Kellyn ja Stanley Donenin ohjaama "Singin' in the Rain" (1952) on lajityypin huipentuma, joka tarjoaa katsauksen Hollywoodin siirtymiseen mykkäelokuvasta äänielokuviin. Sen ikoninen sateen kastelema tanssikohtaus ja tarttuvat sävelet ovat tehneet siitä pysyvän klassikon. "Robert Wisen ohjaama The Sound of Music (1965) kertoo von Trappin perheen lämmittävän tarinan toisen maailmansodan aikaisessa Itävallassa ja sisältää ajattomia kappaleita, kuten "Edelweiss" ja "Do-Re-Mi".

Robert Wisen ja Jerome Robbinsin ohjaama"West Side Story" (1961) esittää Shakespearen "Romeo ja Julia" -näytelmän 1950-luvun New Yorkissa. Bernsteinin musiikki ja Sondheimin sanoitukset yhdistyvät ja luovat tarinankerronnan ja koreografian mestariteoksen. Damien Chazellen ohjaama "La La Land" (2016) on kunnianosoitus klassisille Hollywood-musikaaleille, kun se tutkii kahden pyrkivän taiteilijan unelmia ja pettymyksiä nykypäivän Los Angelesissa ja valloittaa sydämet omaperäisellä musiikillaan ja visuaalisesti upeilla kohtauksillaan.

"Rob Marshallin ohjaama Chicago (2002) elvytti elokuvamusikaali-genren häikäisevällä kuvauksellaan maineesta ja maineettomuudesta 1920-luvun Chicagossa ja voitti kuusi Oscar-palkintoa, muun muassa parhaan elokuvan Oscarin. "Moulin Rouge!" (2001), jonka on ohjannut Baz Luhrmann, on tunnettu ekstravagantista tuotannostaan, modernista popmusiikin tulkinnoista ja traagisesta rakkaustarinasta, joka sijoittuu kuuluisaan pariisilaiseen kabaree-elokuvaan. Muun muassa nämä elokuvat ovat vaikuttaneet merkittävästi musikaalien kehittymiseen ja suosioon elokuvataiteessa, sillä ne tarjoavat monipuolisia tarinankerrontaelämyksiä musiikin ja tanssin avulla.